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怎么做，好和不好，就目前社会的价值取向，的确不好判断。因为在社会上所谓的成功，左右并混淆了我们判断好和不好的标准。无论你做什么，其实我们都是凡夫俗子，肚子、面子，是我们逃避不开的具体问题。 为了肚子、面子，你可以象乞丐一样四处乞讨（没有肚子哪来的面子）——我相信，一定会有人毫不吝啬地施舍给你。当然，你甚至也可以做神来的，搞几个可以反光的环套在身上，轻易不表态——只要你自己不要笑场，我肯定会有许多人成为你忠实地信徒的…… 乞丐、神你都可以不选择，做这俩样麻烦的是你都要装，装样子会是件很累的事情。...详细>>
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艺术家创作出了作品，一旦进入了市场，自然就成为了商品。（如果没有市场，艺术的发展是可想而知的，当然，艺术需要的是有着良好环境的市场。）再高雅的艺术作品，在这里就是商品，不管你的感情是否能够接受。 和以上不同的还有一种，开始就是为了市场考虑、准备的，那就是艺术商品，我们通常称其为行画。行画不只是画工、画匠才会去做的，艺术家为了生存的需要，同样也会画些行画。过去在扬州的扬州八怪，大部分的经济来源是通过自己的书画来维持的，画些行画是很正常的事情。 另外，或者是为了买卖，或者是敷衍应酬，让其弟子或者他...详细>>
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文 / 陈军川 有关什么是艺术创作和艺术是什么的话题,古往今来大家哲人的论述可说是浩如烟海。我想就作者在面对画纸、画布时所持有的一种心理状态以及其行为表现,加以分类论述。这种不寻其源(哲学意义),不问其果(审美价值),将艺术创作中出现的几种行为状态来加以区分、论述,其意义何在？至少我们可以从不同的角度来看艺术。我想对我们进行艺术创作,是会有很大帮助的。 从学习和创作中,我总结了以下三种常见的艺术创作状态: 一、理智型创作状态; 二、情感型创作状态; 三、无意识型创作状态。 下面我就这三种行为,...详细>>
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记得过去学画的时候，那时还没有市场化，国家的文物商店也只有少量画家的作品在出售。展览到是不少，单位上搞，区上搞，市上也搞，这样，书画装裱自然是少不了的。加上就是不参加展览，自己写好了、画好了，大部分最终还是要裱出来看的，所以，那时书画家和众多的书画爱好者，首先养活的就是那些装裱书画的师傅和他们的徒弟们。 装裱书画的师傅依靠书画家和爱好者、收藏家讨生活，应该说是天经地义的事情，他们用自己的技术，使作品最后得已完善，因此过去、现在、以后，都是少不了他们的。只要师傅们技术好，这饭就吃的光荣、吃的理...详细>>
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文 / 陈军川 一个人心情愉悦的时候，往往易于接受那些形式简洁、色调明快轻松、浪漫气息浓厚的作品；然而，心情抑郁的时候，对那些伤感、悲壮的作品，更容易接受。情绪影响着人们的许多行为，对艺术欣赏也同样不例外，这样的影响都是在不觉中发生的。 任何一种过激的情绪，都会影响一个人正确判断事物的能力，因为他的思维几乎被情绪所控制，在艺术欣赏的过程中，明显的主观情绪的介入，艺术作品所传递的信息，很可能会被完全歪曲。如果是处在极喜或者极悲的状态，那就根本谈不上去判断什么、去欣赏什么了，一个人处在这样的情绪状态...详细>>